Uma plataforma de inteligência artificial que desenvolve autobiografias (de qualquer pessoa). Essa é a ideia por trás da editora brasileira OCA BOOKS, criada pelo escritor e editor Julius Wiedemann. “A IA não é perfeita, mas não podemos mais ignorá-la”, afirma Wiedemann. No Grupo Editorial Alta Books, ela já é utilizada em uma série de tarefas editoriais (bem como no marketing e na administração). “Sempre tudo feito com supervisão humana, para garantir qualidade, ética e respeito à autoria e à criação”, diz o publisher J.A. Ruggeri. Em julho, o Clube de Autores colocou no ar serviços de edição e análise de obras literárias 100% baseados em IA. “Quando bem estruturada, a aplicação permite um ganho de escala sem paralelo", diz o CEO Ricardo Almeida. Por outro lado, há muitos profissionais preocupados com esse novo cenário na indústria livreira. O escritor e editor Felipe Franco Munhoz é um deles. “Qual é o sentido de uma criação artística automatizada?”, questiona. Da Feira do Livro de Frankfurt à de Pequim, passando por empresas e eventos do ramo nos Estados Unidos, no Brasil e em qualquer canto familiarizado com a produção editorial, profissionais e especialistas estão dedicando parte do seu tempo e energia intelectual para encontrar caminhos éticos e seguros que deságuem no bom uso da IA. No horizonte, são muitos os desafios, os riscos e as oportunidades. Clique no Leia mais para ler a matéria na íntegra.

A comissão organizadora do Troféu Angelo Agostini divulgou os quatro eleitos como Mestre do Quadrinho Nacional de 2025, destinado a pessoas que tenham se dedicado aos quadrinhos há pelo menos 25 anos. São eles: Adão Iturrusgarai, Gian Danton, Márcia D'Haese e Zélio Alves Pinto. Enquanto isso, a votação popular para as demais categorias da premiação permanecem até 19 de dezembro no site https://angeloagostini.com.br/. O Troféu, também conhecido como Prêmio Angelo Agostini, é uma das mais antigas premiações brasileiras dedicadas exclusivamente às histórias em quadrinhos. A primeira cerimônia foi realizada em 1985, organizada pela Associação dos Quadrinhistas e Caricaturistas do Estado de São Paulo (AQC-ESP), responsável pelo prêmio até hoje. O nome do prêmio faz homenagem a Angelo Agostini, considerado à época o criador da primeira história em quadrinhos brasileira. Clique no Leia mais para saber mais sobre o prêmio.

O artista gráfico, ilustrador e autor Daniel Kondo recebeu dois reconhecimentos no Prêmio Brasileiro de Design 2025, na categoria Design Editorial (Livros), com a obra Lobo mau com dor de dente (Carambaia): Prata e Voto Popular. A cerimônia na livraria infantil Casa Cosmos (Rua Natingui, 544, Vila Madalena – São Paulo / SP) foi realizada na segunda-feira (15). Os troféus foram recebidos em nome do autor por Jess Nolte, da livraria Casa Cosmos, que representou Daniel Kondo na cerimônia. O enredo do livro parte da história de um lobo com dor de dente, e constrói a experiência a partir do tempo da leitura. A tensão não está só no texto ou na imagem isolada, mas na sequência. Os troféus foram recebidos em nome do autor por Jess Nolte, da livraria Casa Cosmos, que representou Daniel Kondo na cerimônia. Clique no Leia mais para ler a nota na íntegra.

A Associação Cultural Sempre Um Papo encerra 2025 com presença em quatro estados e a realização de quatro festivais literários, em um ano marcado pela expansão territorial, pelo fortalecimento de parcerias e pela consolidação de políticas culturais com impacto social, segundo um balanço da casa. Enquanto se prepara para celebrar 40 anos em 2026, a programação reuniu ciclos regulares em São Paulo, Paracatu e Belo Horizonte, retomou atividades em Brasília e no Rio de Janeiro e incorporou projetos especiais como Muros Invisíveis – Afroempreendedores, Palavra Justa e o Clube do Livro – Letramento Racial, além de organizar os festivais Fliparacatu, Fliaraxá, Flitabira e Flipetrópolis, que, somados às demais ações, contribuíram para um público estimado de cerca de 100 mil pessoas, incluindo os festivais. Todas as atividades foram patrocinadas pela Lei Rouanet, do Ministério da Cultura. Clique no Leia mais para conferir mais detalhes sobre as iniciativas.

"Estou lendo O arrebatamento de Lol V. Stein, de Marguerite Duras, em tradução de Adriana Lisboa, publicado pela Relicário. Recebi uma indicação entusiasmada desse livro e, como gosto muito de O amante, romance mais celebrado da mesma autora, que acabei de reler, decidi empreender essa leitura de continuação na obra de Duras. Agora estou terminando a leitura, e a experiência tem sido fascinante por três razões". Quer saber quais? Leia a dica de leitura do escritor Leonardo Piana!

O Radar de Licitações – seção fixa do PublishNews+ que reúne, semanalmente, informações sobre processos licitatórios para a compra, confecção de livros e demais serviços editoriais – traz dois novos editais. O primeiro objetiva a aquisição de livros literários para Educação Infantil, seu valor ultrapassa R$ 80 milhões e pregão marcado para o dia 30 de dezembro. O segundo trata da aquisição de material didático complementar, com cerca de R$ 60 milhões disponíveis e sua disputa será realizada no dia 23 de dezembro. A seção, exclusiva para os assinantes do PN+, é alimentada pelo Radar de Licitações, consultoria de Natália Vieira que, além de buscar novas licitações, presta um serviço de apoio aos editores e distribuidores interessados em vender para governos, nas mais diversas esferas de poder. Para acessar o Radar dessa semana, clique aqui.

O Sesc realizou, na última segunda-feira (15), no Rio de Janeiro (RJ), o lançamento dos livros vencedores do Prêmio Sesc de Literatura de 2025: o romance Goiás, do paulista Marcus Groza; a coletânea de contos Massaranduba, de Abáz (BA); e o livro de poesias Escalar cansa, de Leonardo Piana (MG). Os três autores reforçaram a importância do prêmio. As inscrições para a próxima edição do projeto serão realizadas de 2 de fevereiro a 2 de março de 2026. Durante o lançamento dos livros, o público pode conferir trechos das obras, interpretados por estudantes da Escola Sesc de Artes Dramáticas. O evento contou ainda com uma roda de conversa mediada pela escritora Eliana Alves Cruz, que integrou a comissão de jurados do projeto nessa edição, e com uma sessão de autógrafos. Os livros vencedores já estão disponíveis em livrarias online e físicas por todo país e serão distribuídos na rede de bibliotecas e escolas do Sesc. Clique no Leia mais para ler a nota na íntegra.

No livro Manual de desinstrução para tempos de incertezas (Vestígio, 208 pp, R$ 64,90), Alessandro Marimpietri propõe ao leitor uma travessia intimista, filosófica e profundamente humana através de quatro grandes gestos: viver o tempo, cultivar o espanto, elogiar a imperfeição e amar como verbo. O autor costura psicologia, filosofia, literatura, cultura pop e experiências pessoais em reflexões que nos inspiram a desacelerar e a escutar com mais afeto nosso próprio ritmo interior. A obra busca recusar verdades prontas e aposta em lampejos, curvas, silêncios e vínculos. Em cada capítulo, o texto se desdobra como uma carta, um suspiro ou uma dança, ora política, ora espiritual, sempre afetiva. Alessandro escreve como quem conversa à beira do caos, mas com esperança de reinvenção coletiva. Este não é um manual de instruções, e sim uma cartografia imperfeita daquilo que nos torna vivos, frágeis, múltiplos e conectados. Um livro para ler com lápis na mão, alma aberta e tempo de sobra para sentir.

É mais fácil imaginar o fim da arte contemporânea do que debater os vitalismos poéticos na era do capitalismo tardio? Partindo dessa questão, reescrita por Davis Diniz aqui em tom paródico em relação àquilo que Mark Fisher (1968-2017) apontava como o fatalismo neoliberal imposto a nós pelo capitalismo tardio, o livro Nostalgia formal (Relicário, 96 pp, R$ 45,90) revisa o conceito de “nostalgia formal” para reescrevê-lo como possibilidade de vitalismos poéticos característicos deste princípio de século XXI. Estaríamos imersos em um cenário de poéticas inoperantes em que nada mais poderá se apresentar sob a forma de uma criação vitalista? Ou, pelo contrário, haveria alguma residualidade de estéticas disruptivas, entre nós, não de todo estéreis? E, portanto, mesmo em âmbito das nostalgias formais, não mais (ou sim) se encontrariam produções dinamizadoras do campo literário contemporâneo? São algumas das interpelações feitas pelo autor deste ensaio investigando ações literárias emergentes nas últimas décadas, a exemplo de Anne Carson, Ana Martins Marques, Gabriela Cabezón Cámara, Amara Moira, entre outres.

O livro Os involuntários da pátria: ensaios de antropologia II (Editora n-1, 320 pp, R$104,90) é o segundo de dois volumes de uma coletânea de artigos e outros textos escritos entre A inconstância da alma selvagem (2002) e o mês de julho de 2025. O primeiro volume, A floresta de cristal, veio à luz no final de 2024. Como neste último, quase todos os presentes capítulos já foram ou estão para ser publicados em veículos de circulação relativamente restrita, ou apenas em outras línguas. A maioria sofreu modificações em algum grau, para atualizá-los ou corrigir sua forma ou conteúdo. Quando o mundo se torna a cada dia mais hostil, é preciso desviar a flecha do tempo, fazer com que ela chegue ao outro lado do futuro. Uma reforma agrária do pensamento: uma outra cartografia dos territórios existenciais, uma outra geologia do transcendental. Os textos da REVIRAVOLTAS — uma coleção que, como diria o filósofo, inclina, sem necessitar — convidam os leitores-viajantes a se juntar à tarefa que hoje se impõe a todos nós: a de despredizer a catástrofe e retomar o sentido da terra.

Publicado originalmente em 1974 na França — inaugurando a coleção Espaço Crítico, coordenada pelo filósofo Paul Virilio —, Espécies de espaços (Editora 34, 216 pp, R$ 68 — Trad.: Daniel Lühmann) constitui ainda hoje uma experiência única, situada na fronteira entre o ensaio, o poema e a obra de arte conceitual. Tal qual um Flaubert do último quarto do século XX, Georges Perec (1936-1982) lança um olhar afiado sobre o espaço que nos cerca e no qual vivemos. Arquitetura, artes visuais, poesia, cinema, antropologia, sociologia, geografia e muitos outros saberes são mobilizados para interrogar as diversas camadas que informam nossos hábitos e percepções. O resultado é um livro incomum que, ao discorrer sobre temas como a página, a cama, o quarto, o prédio, a rua, o bairro, a cidade etc., traz à tona aquilo que, de tão visto, nunca foi verdadeiramente visto. O presente volume tem por base o texto da última edição, revista e ampliada, da obra de Perec, acrescida de um posfácio do pesquisador Jean-Luc Joly, que examina a formação de sua obra bem como sua crescente repercussão nas artes e na literatura, além de um caderno de fac-símiles inéditos que proporciona insights sobre as formas de anotação deste autor que Italo Calvino considerou “uma das personalidades literárias mais significativas do mundo”.